В этом году творческое сообщество отмечает 110 лет со дня рождения мастера, и эта экспозиция стала данью уважения его вкладу в отечественное искусство.
В залах представлены работы преимущественно 1940–1950-х годов — в них отчётливо читается стилистика соцреализма: сдержанный колорит, верность натуре и, главное, умение раскрыть характер человека
Среди полотен — портреты, жанровые сцены и пейзажи, в каждом из которых чувствуется ответственный, профессиональный подход художника.
Сергей Яковлевич прошёл большой и непростой путь: участвовал в советско-финской и Великой Отечественной войнах, был тяжело ранен, а после демобилизации связал свою жизнь с Загорском (ныне — Сергиев Посад). Здесь он вошёл в круг местных художников, стоял у истоков творческой группы при Союзе художников и долгие годы формировал художественную среду города. Его дочь Наталья продолжила династию — сегодня она известна как художник Наталья Корнева.
Валерий Воробьëв, председатель Сергиево-Посадского отделения Союза художников России, так отозвался о мастере: «Сергей Яковлевич — один из старейших художников нашей организации, настоящий аксакал нашего Союза.
Его работы несут на себе конкретный отпечаток времени — это тот самый знаменитый стиль русского искусства сороковых-пятидесятых годов. Соцреализм — это прежде всего верность натуре, сдержанный набор красок, сдержанный колорит. И почти всегда в этих работах виден характер. И это всё очень интересно, особенно нам сейчас, спустя 70 лет после пятидесятых годов. Дунчев был одним из реализаторов этой стилистики в нашей организации — и на его базе выросло всё современное искусство».
6+
