Многие считают, что у многодетной мамы есть время только заниматься домом и малышами. Но творческий, деятельный человек всегда найдёт возможность воплотить свои идеи. Молодая хотьковская художница Валентина Жогова — личность разносторонняя. Она пишет картины, рисует, вышивает. Последний вид творчества она освоила после рождения третьего ребёнка. Декретный отпуск дал ей старт в новый вид деятельности, но что будет дальше?
Начнём с биографии. Валентина выросла в творческой семье: её мама была художницей и замечательно пела. Сегодня Валентина поёт в студии «Резонанс», которая является частым гостем на различных городских праздниках, и выступает вместе с бардовской студией «Журавлиная Родина». Мы побеседовали с художницей и узнали, как быть многодетной мамой и заниматься творчеством.
— Когда Вы увлеклись изобразительным искусством?
— Ещё в детстве. Я училась в художественной школе параллельно с музыкальной. Тогда для меня основными были фортепиано и вокал. А художественная школа, можно сказать, была для отдыха. Я приходила туда выпустить пар и расслабиться после напряжённых вокальных конкурсов и концертов. Но когда пришло время выбирать профессию, я выбрала АХПК им. В. М. Васнецова. Поступила на отделение металла, но спустя год перевелась на отделение живописи, которое вёл педагог Александр Владимирович Величко.
Меня привлёк неординарный подход. Педагог много внимания уделял формированию студентов как личностей всесторонне развитых, работоспособных, думающих, увлекающихся. И безусловно, школа преподавателя. Его учеников легко узнать по декоративно-символической манере живописи. Центральным предметом у нас была композиция. Мы придумывали свои миры. Но они не были свободной фантазией, всё было чётко определено по форме.
В этом и сложность. Став самостоятельным художником, начинаешь искать собственные средства выражения. Начинаешь экспериментировать, искать, сочетать новые формы, материалы, техники.
— Вышивка — совсем иной жанр. Как Вы в нём оказались?
— Отчасти, да. А еще потому, что после появления малышей я поняла, что не хватает времени писать, и краски имеют специфический запах, быстро сохнут, а вышивка — в любой момент, сделав несколько стежков, можно отложить работу и спокойно заняться домашними делами.
Кстати, многие свои работы я вышивала, например, ожидая, пока дети занимались в секциях. Когда начинала, не знала о технике ничего, ни о существующих стежках, ни об узелках. Решила: буду вышивать, как вижу. В какой-то момент я поняла, что мне этот процесс очень интересен. Ведь вышивка чем-то напоминает живопись: стежок за стежком, словно мазки кистью, ложатся один за другим, воплощая образ на ткани.
В вышивке можно использовать разные материалы: грубая или тонкая ткань для основы, нитки разной толщины и состава — они создают неповторимую фактуру и объём, которые может дополнить яркий бисер, а валяная шерсть — расположиться «снежными сугробами».
Вышивкой я занимаюсь около пяти лет. Несмотря на кажущуюся лёгкость, вышивка требует времени, кропотливой и скрупулёзной работы. Например, есть работы, которые я вышивала более полугода
— Как появляются сюжеты, темы работ?
— Вдохновить может всё, что угодно. Лежащие на тарелке фрукты, зимний вид из окна, любимый город, родной дом, цветы. А ещё выставки. Например, в прошлом я побывала на выставке Кустодиева, которого мы больше знаем как жанриста, меня поразили его портреты. Я и сама очень люблю писать портреты. Иногда смотришь на человека, у него необычное или выразительное лицо, которое сложно не захотеть написать.
Моя первая вышивка не в копилку — это был подарок моей подруге по бардовской студии «Журавлиная Родина», тоже многодетной маме четверых детей.
Ещё во время учёбы в училище одной из моих любимых тем была славянская мифология в духе Васнецова и Абрамцевского кружка. И мне захотелось вышить райскую птицу Сирин, которую изображали с головой красивой женщины, обладающей тонкими чертами лица и телом птицы с серо-коричневым у основания и тёмным, с тонким ободком по краю, оперением. Это создание очаровывало людей своим пением, а ещё её считали символом счастья. В моей работе она была изображена сидящей на гнезде и высиживающей много птенцов.
Живопись, так скажем, — ревнивая «невеста». Она требует не только много времени, но и полного погружения. И сложно сказать, что более увлекательно, создавать собственный сюжет или писать с натуры. Ведь окружающий нас мир обладает таким буйством красок, неповторимой игрой света и тени, а каждое растение уникально и неповторимо. И хочется отразить всё это на холсте.
Не так давно, после того когда младший сын пошёл в детский сад, я воплотила свою давнюю мечту начать ходить на пленэры. Я поняла, что я так соскучилась по письму с натуры... Окружающий мир настолько прекрасен: базой является именно наша природа, сочетание цветов, естественность форм, линий, световоздушная перспектива.
— Над чем Вы сейчас работаете и о чём мечтаете?
— Сейчас работаю над ещё одним легендарным образом из славянской мифологии — вышиваю деву-птицу Алконост, которую часто изображают рядом с Сирином. Алконоста, у которой оперение переливалось всеми цветами радуги, олицетворяли с божественным милосердием и связью земного с небесным, а её пение даровало радость и умиротворение. Как и положено Алконосту, в руках она держит музыкальный инструмент — флейту.
А вот о чём мечтается, так это о персональной выставке. Надеюсь, что звёзды сойдутся, и у меня всё получится.
Беседовала Ирина Шемчук
Фото автора






